El chef francés Jacques Pépin afirmó una vez que si tuviera que juzgar las habilidades de un compañero, “probablemente le pediría que hiciera una tortilla”, una prueba de técnica simple pero significativa.
Las novelas policiacas son el equivalente narrativo de esto. Si bien sus ingredientes suelen ser predecibles —siempre hay un misterio por resolver, casi siempre un asesinato, además de una ambientación intrigante y un elenco de sospechosos cautivador—, el desarrollo de cada una revela la destreza de su escritor.
El cineasta Rian Johnson demuestra su impresionante talento una vez más en «Wake Up Dead Man», la tercera entrega de su franquicia «Knives Out», que se estrenará el 12 de diciembre en Netflix tras un breve estreno en cines esta semana en el área de Washington D. C. Al igual que sus predecesoras , la nueva película, ambientada en una pequeña iglesia católica del norte del estado de Nueva York, es divertidísima y llena de giros inesperados que te mantendrá cautivado hasta el final. Pero también termina tocando la fibra más profunda de todas, añadiendo al rompecabezas una profunda reflexión sobre la religión y la fe.
Regresa a la escena del crimen Benoit Blanc (Daniel Craig), el excéntrico detective reconocido como el mejor en su campo. Craig sigue brillando en el papel, desplazándose con soltura mientras interroga a los personajes con un ridículo acento sureño que, por alguna razón, nunca distrae de la trama en desarrollo. El actor sigue siendo la estrella, pero se enfrenta a una dura competencia con Josh O’Connor, quien interpreta a un joven y ambicioso sacerdote llamado Jud Duplenticy.
O’Connor, recién salido de papeles más conmovedores en la película de atraco de Kelly Reichardt, «The Mastermind», y el drama romántico de Oliver Hermanus, » The History of Sound «, exhibe un agudo ritmo cómico como un luchador convertido en padre cuya inclinación por las peleas lo lleva a ser enviado a la remota iglesia dirigida por el carismático monseñor Jefferson Wicks (Josh Brolin). Jud está desesperado por conectar con la congregación unida, pero Wicks, un líder dogmático, exige su lealtad. Siguen desconfiando de Jud y se apresuran a señalarlo con el dedo cuando, al principio de la película, descubre a Wicks apuñalado hasta la muerte en un armario durante los servicios del Viernes Santo.
Blanc, quien llega para ayudar a la jefa de policía local (Mila Kunis), no está convencida de la culpabilidad de Jud. El sacerdote se describe a sí mismo en la narración en off como «joven, tonto y lleno de Cristo», lo que indica un estilo de vida mucho más altruista que el de sus feligreses: una abogada pasiva (Kerry Washington) y el sórdido aspirante a político (Daryl McCormack) a quien ella crio como su hijo, un escritor de ciencia ficción fracasado (Andrew Scott), una violonchelista (Cailee Spaeny) con dolor crónico y un médico alcohólico (Jeremy Renner) cuya esposa lo abandonó recientemente.
Eso es todo lo que revelaré de la trama; sería cruel revelar más, dado lo delicioso que se desarrolla. Pero para lo que sí puedo prepararlos es para el fascinante contraste que se establece entre las perspectivas del monseñor Wicks y del padre Jud sobre el catolicismo. Mientras Wicks predica desde el púlpito de una iglesia en guerra contra un mundo corrupto, presentándose como su salvador, Jud ve la bondad de la humanidad como su verdadera salvación.
Johnson, quien se define como un » cristiano no practicante «, critica la religión institucionalizada, pero no se burla de los creyentes. La mano derecha de Wicks (Glenn Close), quien ha asistido a su iglesia desde que la dirigía su padre, se une a Jud para intentar preservar la pureza de su fe. Si bien Craig y O’Connor se encargan de la mayor parte del trabajo emocional, la exploración de la convicción en la película también ofrece a Brolin y Close escenas más sustanciosas.
El resto de los miembros del reparto de primera línea, aunque competentes en sus papeles, están infrautilizados. Thomas Haden Church y Jeffrey Wright aparecen como personajes tan secundarios que ni siquiera me molestaré en explicar a quiénes interpretan. Ser parte de una película de «Puñales por la espalda» parece ser el equivalente cinematográfico a firmar un contrato para trabajar con Mike White en «The White Lotus» de HBO. Los actores aceptan cualquier papel para unirse al elenco.
¿Y se les puede culpar? Si ver estas películas es solo una pequeña parte de lo divertido que es participar en su creación, todos deberíamos apuntarnos a clases de actuación ya mismo. Aunque esta última entrega se estrenará en streaming muy pronto, vale la pena verla en cines para disfrutar de una experiencia de entretenimiento en grupo y para apreciar mejor la riqueza y la belleza visual del director de fotografía Steve Yedlin, quien trabajó con Johnson en las dos películas anteriores y en » Star Wars: Los últimos Jedi «.
La producción original de «Knives Out», distribuida por Lionsgate, costó alrededor de 40 millones de dólares . Netflix adquirió las dos películas siguientes por aproximadamente 10 veces esa cantidad . Si bien es fácil mirar con recelo cualquier propiedad con un precio tan elevado (el propio Johnson probablemente fomentaría el escepticismo si hubiera dicho en serio sobre la riqueza obscena en » Glass Onion «), es refrescante ver a Hollywood invertir en narrativas originales. Es un placer presenciar a un narrador magistral en acción y ver a Craig liderar una franquicia que disfruta tanto.
PG-13. En cines de la zona; disponible el 12 de diciembre en Netflix. Contiene contenido violento, imágenes sangrientas, lenguaje fuerte, material sexual crudo y tabaquismo. Duración: 144 minutos.